Lo que no fue no sera

Existen ocasiones en las cuales un trabajo no pasa por "x" razón. Aquí empezaré a mostrar algunos trabajos que son interesantes para mi y que obviamente no se hicieron.

Kinetik. Mis amigos de esta agencia de comunicación optaron por otra opción, a mi me parece interesante ya que comunicaba lo que ellos trataban de decir, hacer comunicación de la manera en que no te lo esperes, de una manera inteligente y sugerida. Aquí el elemento que ubicamos como que "está comunicando" adquiere otro sentido y se convierte en la letra que estás leyendo sin estar ahí.

Esto fué:Imagen y textura de aplicación denotando "movimiento ordenado", detalle de papelería, la idea aquí era que kinetik te quería decir algo o esa era su opinión.

Gvindilla. Este logo no se realizó ya que el nombre ya estaba registrado ante el IMPI, esa es una buena recomendación primero busquen si esta disponible en su ramo y después chequen la pagina en internet. De hecho este último funciona bien ya que si no está en internet es muy probable que nolo tengan registrado. Este logo surgió de un aidea de restaurante que capatara la escencia del primer encuentro entre los españoles y este nuevo mundo convertido en gastronomía, a la cual llamé "Cocina mestiza", mas o menos lo justifiqué así: La forma en que llegaron ellos. La manera en que su cocina se mezcló con la nuestra. La manera en que nuestra cocina los conquistó. La forma en que el resultado creó una nueva cocina. La mestiza.

Una barco de vela como representante de la cultura del Viejo Continente. Los primeros exploradores. La rosa náutica como complemento. El chile como resultado y juego de palabras característico de nuestra cultura.

TecMilenio. Hace varios me tocó junto con Iorg realizar la imagen de lo que apenas iba a comenzar como una escuela hija del tec de Mty. En el 2006 me hablaron para hacer una propuesta del escudo ya que con las prisas nunca se pudo realizar el logo menos un escudo mas formal o institucional y mi propuesta fué basada en la misión que actualmente tiene el TecMilenio: TecMilenio es un sistema universitario, que a través de un modelo educativo innovador y de alta calidad académica basado en competencias profesionales, forma personas que se integran rápidamente al mercado laboral para contribuir a su propio desarrollo, el de las empresas y de las instituciones.

Así que salieron estas palabras (HUMANO, EVOLUTIVO, TECNOLÓGICO e INNOVACIÓN) que tomaron forma en este concepto que difiere obviamente de lo que estamos acostumbrados a ver como escudos por que tiene que ver lo que acontece en ese momento y los elementos que vas a utilizar para traducir esas ideas:

Ajolotur en iconos

Después de la experiencia del Ajolotur®, me dí cuenta que tenía que segmentar un poco el fin último de los viajes. Tomando en cuenta uno de los propósitos esenciales del viaje: ayudar. Ayuda tanto para la gente que va como para la gente que visitamos.


Así que se dividieron en cuatro
>Misioneros del Diseño* sería la forma en que uno puede ayudar a darle un rostro digno a los productos o servicios que necesitan ayuda, en una fase avanzada de proceso. Solamente por ayuda al prójimo. De este lo relacioné con una de las carabelas que traían a los primeros evangelizadores, la idea es que tomando una referencia histórica podemos decidir actualmente que tipo de catecismo podemos inculcar.

>Neoartesanal* es la forma de utilizar la experiencia artesanal o la materia prima para hacer “nueva artesanía, para nuevas necesidades”. Utilizando esta experiencia para tus propios desarrollos. Quitar máscaras reconociéndonos en una nueva forma de ser "nosotros mismos" el personaje trae en su frente lo que para los olmecas (cultura madre) era la ubicación del alma.

>Rescate* sería la forma en que podamos hacer algo por esos procesos o técnicas que están en peligro de extinción. Para que los que vienen puedan seguir apreciándolos. Aquí me basé en la forma de la cruz, en los primeros auxilios y en una persona atendiendo a otra inconsiente en el piso, como si le diera RCP.

>Inspiracional* es la manera en que podemos sacudir la cabeza en esos momentos en que la sentimos “tapada” o darle un giro o sentido a lo que veníamos o dejamos de hacer. En este el perfil forma el mapa de México y su ojo muestra un personaje dejándose llevar por un cerrar de ojos.

Este último gráfico sigue siendo la imagen principal, en donde la experiencia es la herramienta utilizada en cada uno de estos viajes

Que bonito es lo bonito

Podría tener muchos títulos.


Este perro nos lo encontramos un día de filmación estando en Honduras, el se acostó en un espacio donde debería ir un poste, el acomódo me pareció invitador...


Columpio tiburón. Xcaret


Super Comak. Cerca de Tulum, Quintana Roo


Cansado. Sr. en un acceso de un mercado en San Cristóbal de las Casas, Chiapas.


¡Zapateríaaaaaaa... Pingo!. A ese Pipo... funcionaban mejor contigo los "jingles pegajosos"


Niño hondureño bajo el mismo techo que nostros. Aquel lodo tenía un color muy bello.

La Pochis

Ella es Andrea, esta foto la tomé en el estudio que teníamos en casa cuando tenía 4 años, la expresión refleja su carácter. El pelo, sus ojos y el conejito que trae en brazos... este momento lo tengo como video guardado en la cabeza. Que puede decir un papá orgulloso.


Después le hice este cuadro de una ventana vieja. Mi papá le puso las tablas y lo pinté en aproximadamente 2hrs. no aguanto mucho tiempo. Cera, mancha para madera, papel para regalo, crayón y vinílicas, fué lo que utilizé

Una emparejadita

¿Guajolote?

así siempre me preguntan... A-jo-lo-te, casi les deletreo. ¿Entonces haces ajolotes o qué? o ¿Por qué se llama así?... las respuestas varian dependiendo de quién vengan. Si voy a perder el tiempo les cuento cualquier cosa, como que los dominios en internet de "design" o cualquiera que termine en "arte" ya no estaban disponibles.
En realidad nunca supe como sucedió el encuentro con los ajolotes, solo lo adopté como si el me adoptara a mi; sus características me encantaron, el asociar sus cualidades con un estilo de vida o una empresa me parecían las mas convenientes.

El ajolote es el único anfibio que tiene la capacidad de reproducirse en estado metamórfico. Para algunos es una etapa, para él puede ser toda la vida.
Si sus patas y cola incluso sus bránqueas las perdiera, tiene la capacidad de regenerarlas.
Su nombre significa en náhuatl "monstruo del agua".
Xólotl (hermano gemelo de Quetzalcóatl) es el patrono de todo lo monstruoso o mal formado. ver: xoloitzcuintl.
Es como un adulto en cuerpo de niño.
Es hermosamente feo.
Es endémico de México.
Puede respirar por medio de la piel, de las bránqueas y si se seca el charquito donde vive, puede desarrollar su sistema pulmonar y seguir respirando.
Todo esto aunado a la mitología náhuatl y la magia popular de curanderos, es encantador e interesantísimo. Por eso y muchas cosas más me gusta, lo siento parte de mi, de lo que soy e intento ser.

Para entenderlo con palabras más bonitas les recomiendo leer a Julio Cortázar uno de sus cuentos cortos que se titula precisamente así: Axolotl.

Por ti sere

Las futuras estrellas

Supervisor

Viacrucis

Esta forma de decorar las calles las hacen en temporada de viacrusis en Guatemala, utilizan plantillas para decorar con aserrín (virutas de madera) pintado en diferentes colores... los resultados son muy bellos. Después la procesión camina por encima de ella.

El naco de mi

Todo mundo tenemos nuestro momento naco (eso espero). Esto sucedió cuando Gael García filmaba "Diaros de Motocicleta" en Buenos Aires, me dí cuenta de su presencia gracias a que la gente de producción nos quitaron de donde estabamos parados y le preguntamos que que había y nos dijo que filmaban una película con un mexicano... ¡Viva México y el naco de yo que se lanza a ver la acción de cerquita... no sé si han estado en una producción, es de lo más aburrido ya que una escena o toma, puede tardar muchas horas, así que cada vuelta en la moto de Gael "el Ché" le gritaba !Gaeeeelll! !Gaeeeelll! y este nunca me pelaba, en este momento sentí que por ser mexicano tal vez sería chido ir a tomar unas cheves por que yo andaba por allá... de hecho me dí cuenta que esto no iba a suceder así cuando uno del staff se acercó a mi pidiéndome que no tomara fotos y yo despechado me retiré pensando que que gacho el Gael se cree "el muy muy" no se acercó para saludarme... ¡que naco!

El hijo del Santo

Foto de primera fila cuando un sujeto (luchador que no recuerdo el nombre) abusivamente le quería quitar la mácara al Hijo del Santo. Arena Solidaridad, Col. Independencia, en Mty.

Centroamerica

En épocas electorales en Honduras cuando andábamos trabajando en la comunicación del candidato y del Gobierno de Tegucigalpa.


La producción y los mirones.


El candidato a la interna presidencial Miguel Pastor.


Con aires de direitor.


Como me cae rebien el Dany


En una grabación en una de las colonias peligrosas, muchos de nuestros mirones eran "salvatruchos", había uno de ellos muy drogado que le salió la vena artística y quería dirigir el spot... Lacho no se dejó.

Mayas VIP

Los mayas que tenían vista al Mar. Tulum, Quintana Roo

Hermosamente feo

Como en todas las cosas uno debe de encontrar belleza donde los demás no lo ven. El xoloitzcuintle lleva en el nombre la penitencia "perro feo" en su traducción al español. La línea del su raza es bella, solo tiene un defecto... no tiene pelo. Trauma?


A partir de esta foto diseñe con pedazos de texturas de paredes, letras de rótulos y fragmentos de carteles una impresión para textil.

Ay que bonito es volar

Mascarón maya. En su tocado venía otro personaje con ornatos, que podían en ocasiones tener varios.


En el puerto de Cozumel buscando "no se que cosas"


Vendedora de naranjas del Mesón Estrella.


¡El campión!


Orgullo a flor de piel.


Tacos de barbacoa de res en Tuxtla Gtz. Chiapas.


En Palermo, Buenos Aires. Arg.


Para leer mas.

Ambar

El Ámbar de Chiapas es de orígen vegetal, es una exudación de algunos árboles petrificados por muchos, muchos años. Algunas piezas son invaluables ya que contienen insectos, plantas u algunos otros animales que dejaron de existir hace millones de años. Este es un fragmento y la otra es una pieza ganadora esculpida en un gran pedazo de ámbar chiapaneco.

Que loco

Hace tiempo tomé un curso de creatividad con la considerada varios años "mejor agencia publicitaria del mundo" "Agulla &Baccetti" una de las actividades fué en una Casa de Salud llamada "Borda". Ahí convivimos con personas que habían cruzado esa delgada línea de creativo a loco. Lo interesante fué que pintaban y escribían poemas, como terapia que a su vez suplían al medicamento. Libres, osados y completamente desinhibídos.

Al final todos se mezclaron y como eramos demasiados y no nos conocíamos aún, no sabías con quién estabas platicando, si era loco o loco creativo de agencia. Tuvimos la suerte de platicar con uno de ellos decía que quería ser "loquero" ya que decía que quién mejor que él que "tenía varios años de experiencia" paraa serlo. Lo más surreal de esta charla fué que el mismo nos contó un chiste de locos. ¡Qué loco!

Cuicui

Estos son unos personajes que hice pensando en la Pochis, son unos alebrijes para niños que de tanto color se convirtieron en blanco y negro. CuiCui significa" te quiero mucho en su idioma.

Digno de aprender

Me he dado cuenta que pocos conocen el llamado "fenómeno Mata Ortiz" de hecho las culturas del norte son poco atractivas ya que las del centro y sur del país son mas interesantes en cuanto a variedad y color. La belleza de estas culturas (del norte) está en eso: en descubrir en lo austero la belleza. Aquí la fauna y flora, que son los motivos mas utilizados, no tienen esa riqueza de colores tan folclórica, por decirle de alguna manera; sin embargo la austeridad hace que los diseños sean interesantes. Hasta hace poco, gracias al buen MAF (elmaf.com) me introdujo en el diseño de estos artistas que le están enseñando al mundo que somos capaces de hacer cosas extraordinarias, con solo un poco de lo que tenemos.

Platico la historia (romántica) de como sucedió esto: Un día un señor encontró unos fragmentos de piezas de cerámica prehispánicas (Paquimé) con algo de gráfica pintada, sabía que eran de allí y pensó que si los antiguos pobladores las hacían, la materia prima sería de ahí. Así que se puso a trabajar en buscar "la tierra" con las que hacían dichas piezas, así como la pintura con las que las decoraban. Cabe resaltar que este señor llamado Juan Quezada no era alfarero, empezó a realizar las piezas y no, no fué un éxito, una especie de éxito fué para la gente que de forma astuta empezó a comercializar con ellas ofreciéndolas como prehispánicas, tuvo entonces que firmarlas para evitar eso. Un día un gringo en un viaje a Casas Grandes compró una pieza y le gustó tanto que quería dar con ese artesano, hasta que alguien del pueblo le dió razón de él, le platicó que le compraría más piezas si hacía el trabajo más fino, así empezó, después su familia le empezó a ayudar y mas gente del pueblo (viéndole futuro) empezó a trabajar por su cuenta tratando de copiar en un principio al Sr. Quezada, el gringo empezó a mostrarlas en el otro lado y más gente se interesó en estas piezas. Hoy en día existen más de 300 artistas y artesanos que realizan piezas de este tipo, 3 comunidades se dedican principalmente a esta actividad, alrededor de 30 artistas son reconocidos mundialmente y se considera a la cerámica de Mata Ortiz como "la cerámica más fina en su tipo en el mundo". De unos fragmentos hechos de tierra se generó esté fenómeno que incluso para algunos tienen lista de entrega pagada por adelantado de aproximadamente año y medio.



Juan Quezada (en las manos los fragmentos de las piezas de Paquimé) y algunas piezas (actuales) de Mata Ortiz, tomados del libro Artes de México.

Juan Quezada trabajando con una pieza y la forma en que cuecen las ollas. Fotos de Mayté Luján.

De aqui, para alla

Una ilustración hecha para el Forum, este fragmento habla de la sustentabilidad o el vivir en armonía con lo que te rodea, uno de los cuatro ejes temáticos. El tipo de ilustración, acomódo y colorido se basó en el estilo huichol o wirrarika. La pieza superior es un fragmento también de Francisco Bautista (ver: Pancho, el huicholito)

Pancho, el huicholito

A Pancho lo conocí en Plaza México, en la calle de Morelos en Monterrey. Estaba realizando un cuadro, en realidad era un círculo con una circunferencia de poco más de 1 metro. Lo estaba haciendo con chaquira, era realmente impresionante, de ahí me acerqué a preguntar lo que todo mundo dice: ¿Cuánto cuesta?, pensando uno que estará a lo mucho (por el lugar) en $150 pesos, valía poco menos de lo que vale, pero aún así era costoso (no caro como bien diría Porfirio Sosa de Artesanías Carapán ) le tomé fotos y le diseñé algunas tarjetitas de presentación que posteriormente le fuí a regalar, ahí nació la amistad, aún que viene muy de vez en cuando, me dá gusto verlo. Ahora planeo, con el Ajolotur, realizar un viaje a Guadalajara para trabajar con él y con un grupo de ceramistas de Tlaquepaque. Cabe mencionar que Pancho a viajado por muchas partes del mundo y es considerado uno de los mejores artistas wirrarika (huicholes) que existen.


Este es el cuadro de Plaza México.


Este cuadro es de hilasa sobre cera de Campeche.


El es Pancho cargando un jaguar de madera con chaquira, trae puesto una playera que diseñé a partir de una pieza suya, le llaman Tatei Werika Wimari, el águila que vé hacia todos los rumbos de la naturaleza.


Este es un fragmento de una "tabla" hecha con hilasa. El maneja hilasa, así como chaquira de la misma manera... excelente!

Tutu naku

No me acuerdo de su nombre pero me lo encontré en el Tajín... de hecho el me llamó de una manera graciosa, iba pasando cual turista en ruinas arqueológicas y me dice con voz tipo yucateca: Oie!, ¿por qué cortaste todostuscabeios?... la pregunta inocente y desinhibida, me encantó y lo único que atiné decir fué: lo que pasa es que estornudé bien fuerte y se me cayeron... pelando aún más lo ojos me vuelve a preguntar lo mismo no muy contento con la respuesta... Esta foto es de él tratando de ver su foto en la lente, como se lo sugerí. Su cara se parece demasiado a las personas esculpidas en un mural a la entrada del Tajín, no han cambiado mucho, sigue siendo un niño encantador como cualquier otro.

Tajin sin limon

Foto a contraluz de una de las pirámides, abajo un niño que insistía a gritos que por favor le tomaran una foto sentadito ahí.


Chequen los niños representados en este mural, se parecen al Tutu naku de los cabeios.